北京慈成第三届文物拍卖会「明清瓷杂 近现代文人瓷」选粹

8月11-14日,慈成第三届文物拍卖会将在北京热辣的八月为您精彩呈现。本次拍卖下设《一品雍斓—明清瓷器杂项专场》、《一品雅集&南湖艺拍文人瓷联合》两大专场,近700件拍品。

此次征集的拍品有来自藏家好友的私藏,藏品十多年未曾露面;有拍品来自多家文物商店鼎力支持,质量品相一流;有为感谢澳籍华侨把收藏多年的十几件民国珐琅彩瓷。尤其在浅绛彩瓷及近现代文人瓷方面规模大、质量高,堪称近年文人瓷专题拍卖之顶流。

赏析:瓶身胎质坚密,通体以青花釉里红为饰,口微撇,口沿及肩部以釉里红饰锦地纹,间以青花绘花卉、云朵,颈部绘寒山水人物,画面中山峰起伏,峰峦层叠,江波浩渺,草木花滋,树丛郁茂,渔夫泛舟于江面,极富层次和空间感。瓶身绘岁寒三友,釉里红红绘松干,粗壮挺拔,靛青绘松轮朵朵,擎举如云。翠兰绘竹叶纤纤,挺拔修颀。墨蓝描梅枝,遒劲诘屈,梅开如红颜,笑绽枝头,风姿飒飒。布局疏密得当,画艺高超。青花釉里红发色纯正,显示出极为成熟的烧制工艺,实为不易。

参阅: 《玫茵堂藏中国陶瓷》第二卷,康蕊君着,1994年,页239,图1716-清乾隆 青花釉里红佛手纹盘 上海博物馆

赏析:拍品形制仿宋代盏托,上呈敛口盂形,深腹,外延托盘唇口平敞,高足,足脊露胎细糯。中心上下通空,器形端庄雅致,施釉莹润,制作精湛,绘工精细。盏内壁施白釉,上口沿部青花绘回字纹,肩部垂如意云头纹,下以釉里红绘颗粒饱满的石榴,梅花、牡丹、石榴、茶花等四枚折枝花卉纹绘于托盘之上,反面亦绘折枝花卉纹。青花呈色靓丽,釉里红鲜润夺目,交相辉映,实属同类器中上佳之作。

赏析:盘形轻盈隽美,胎质细密,釉面莹洁。内外均以青花矾红彩为饰,盘心以淡描青花绘海水,矾红彩绘侧面立龙纹,外壁绘九条红龙翻转于青花海浪之间,象征九龙闹海,各彰其德,口沿加饰云头纹一周。整器工艺精湛,品相上佳,青花发色亮丽,红彩鲜艳,红蓝二色相互映衬,别具一格。

参阅: 《故宫博物院藏文物珍品大系——杂釉彩·素三彩》,上海科学技术出版社、商务印书(香港)有限公司,2009年,第190页,图150

赏析:盘敞口,弧壁,圈足,底心落“大清道光年制”篆书款识。通体施青润白釉,以青花矾红装饰纹样,盘心绘五爪神龙腾跃于海水波涛之上,外壁绘海水九龙纹,所绘苍龙头部窄平,双眼横排,龙须向上飞扬,五爪呈风车状,身躯遒劲,盘卷有力,鳞鬃毕现,表现出生动威武的气势。九龙有龙生九子之意,“九”历来是中国传统文化中代表最高权威的“天数”,“九龙在天”代表帝王至高无上的权力。

赏析:盘敞口,弧壁,圈足,盘里外青花矾红装饰,盘心以矾红饰龙纹,立于波涛汹涌的海水之间,威武雄壮,霸气十足,盘外壁饰九条红彩蛟龙,形态各异,传神笃定,与海水之汹涌交相辉映,更显龙之神采,整体修胎工整,施釉肥润,底青花书“大清乾隆年制”六字三行篆书款,是乾隆朝官窑大运品种之一。

赏析:荷塘鸳鸯是明清瓷器的经典题材,古人视鸳鸯为爱情的象征,《古今注》说鸳鸯为“鸟类,雌雄未尝相离,人得其一,则一必思而死,故曰匹鸟”。瓷器装饰中的鸳鸯皆成双成对,且多与莲池相配,故亦称“鸳鸯戏莲”,因寓意美好、图案喜闻乐见而为世人喜爱。

此对缸造型沉稳大气,折沿,鼓腹,外壁通景绘荷塘鸳鸯图,荷花富丽华贵,鸳鸯悠然漫步觅食,画面运用写实的手法,将荷花、荷叶、莲蓬、花茎描绘得惟妙惟肖,呈现出一派夏日荷塘的淡雅景致。层次分明,将荷叶的阴阳向背,荷花的花荣花谢表现得十分准确,尤其是以大片平涂描绘荷叶,虚实向背无不自然生动,青花发色沈稳而不失艳丽,多层分水画工精细,线条流畅自然,增幅画面富有生动感。整体画面饱满,构图巧妙,栩栩如生,显示出一派生机勃勃的景象。

宋代周敦颐的名篇《爱莲说》中“出淤泥而不染,濯清涟而不妖”,这一赞美荷花高洁品格寓意的名句,使后世文人备加推崇荷花。此外,莲蓬又有「多子多福」的寓意,是颇具吉祥喜庆色彩的图案。

参阅: 《故宫博物院藏文物珍品大系—杂釉彩•素三彩》,上海科学技术出版社,2009年,页190,图150

赏析:此盘敞口,弧壁,圈足。盘心绘海水龙纹,海水线条细密,多呈涡状,一条五爪祥龙恣肆于海浪之上。盘外壁亦绘青花海水,其上饰矾红彩游龙九条,姿态各异,极具动感,且壁外红龙姿态各异,腾跃于海浪之中。青花发色浓艳,红彩凝腻鲜亮,强烈的对比使得龙纹更显生动大气。圈足内以青花书“大清乾隆年制”六字三行篆书款,款识规整。

赏析:盘敞口,浅弧腹,平底,圈足。盘心矾红彩绘侧首立龙宝珠,四周围绕青花如意祥云,外壁则同以红彩绘两条追逐宝珠的踏云行龙。足内留“大清嘉庆年制”青花篆书款。

嘉庆一朝窑业于守成之中亦见肇新,气息清新自然,一反前朝追求繁缛艳丽之风尚,上承雍正清雅含蓄之韵,下启道光力戒奢华、只求婉约清丽之新风。本品虽绘龙纹,却不似前代咄咄逼人,反而深秀内敛,为嘉庆官窑瓷器中少数制作精良之品。

赏析:黄地青花因黄色寓意高贵堂皇,黄蓝两色又相映成趣,自创烧之始即为宫廷所重,并一直延续烧制至明末。有清一代,康雍乾三帝皆有慕古之心,尤其是乾隆皇帝更于摹古方面建树颇丰。黄地青花作为宣窑之代表作,自然颇受珍视,多有烧造。

外壁通体以青花为饰,自口沿起分层饰如意云头、折枝花卉、莲瓣纹等。主题纹饰构图饱满,花朵形态各异,排列有序却不失灵动,枝蔓翻卷,婀娜多姿。纹饰风格具典型乾隆瓷器特质,装饰性极强,全器釉质温润肥厚,青花鲜艳翠亮,发色沉稳,画工一气呵成,风格华美典雅,为典型乾隆陈设大器。

参阅: 《英国维多利亚和阿尔伯特国立博物馆藏中国清代瓷器》,柯玫瑰,P157 图97

赏析:盘胎釉细薄莹润,釉色柔和不艳。盘心彩绘寿山福海图,青花渲染的小岛,上有桃树斜屹而出,硕果累累,错落有致,质感逼真。下为青花淡描绿彩海波苍苍,五蝠翱翔,姿态各异。更现灵石破海而生,寓意福寿吉祥。外壁环绘三组折枝荔枝红蝠图,荔枝果上装饰团寿纹,颇为独特,寓意利寿利福。底书“大清雍正年制”六字双行青花楷书款,字体工整秀雅。整体彩绘精细,风格清丽,气韵隽逸,彰显雍正御瓷精巧之特性。

赏析:葫芦藤蔓绵延,“累然而生,食之无穷”,因葫芦多籽,籽粒众多,数而难尽,为绵延后代,子孙众多的象征,而有多子多孙、江山永固的吉祥寓意,为吉祥之物,又为佛家“暗八仙”之一。

此器呈葫芦状,因其谐音“福禄”、又形似吉字,故有大吉瓶之美誉,本品器型端庄挺拔,胎釉俱佳,主题纹饰为云龙纹,威龙穿梭于祥云、火珠之间,神态生动,气势磅礴,显得威严庄重。飞龙形态各异,或正面威严,或腾空而起,气度非凡,威武生动,虽无款但体现了飞龙在天的皇家威仪,整器布局疏密有致,繁而不乱,纹饰层次丰富,青花发色妍丽,釉色纯净幽雅,纹饰线条遒劲流畅,皇家气派十足。

参阅:《宫廷珍藏—中国清代官窑瓷器》,南京博物院编著,徐湖平主编,上海文化出版社,2003年,第165页

赏析:本品侈口弧腹,下承圈足,胎体轻薄,式样优雅,盈盈一握,娇巧怡人。杯釉质温润莹洁,外壁以斗彩绘云蝠纹,布局和谐,红蝠翩飞,以橙、绿、黄、紫、蓝彩填绘的五彩祥云萦绕其间,构成清代流行的吉祥纹饰,寓意“千云祥集”、“洪福齐天”。杯底青花双圈内书“大清雍正年制”六字双行楷书款。

此类云蝠纹杯可见斗彩与青花红彩两种,皆为雍正御窑经典之作。南京博物院藏有与本品造型、纹样皆相同,只尺寸略大的作品,可做参考。本品为目前所见同类器中尺寸最小者,愈显其娇俏可爱。

参阅: 《清代瓷器赏鉴》上海科学技术出版社P270-清光绪 粉彩云蝠纹直颈瓶 故宫博物院

赏析:此瓶直口,长颈,溜肩,腹部圆鼓,下腹壁弧收,圈足。腹部以粉彩满绘云蝠纹,云蝠纹是光绪官窑常见的装饰纹样之一,蝙蝠以红彩绘制,寓意“洪福齐天”,祥云纹以粉、蓝、黄彩绘制。漫天飞舞的红蝠于色彩斑斓的如意云间飞舞,形态各异,构图繁密。纹饰布局疏朗,线条流畅自然,绘工精细,色彩明丽,形制墩厚,有“洪福齐天,百福拱寿”的吉祥寓意。

赏析:本品器形源自古青铜器,尺寸硕然,在元人的作品中,莲池鸳鸯纹也被称作“满池娇”,并且多次被元人题咏。而此件蒜头瓶包含了荷塘鸳鸯(双喜临门)、荷花白鹭(一路连科)、黄鹂柳树(飞黄腾达)等等一系列题材,是一件康熙仿万历蒜头瓶中的精品之作。

赏析:罐唇口,短颈,丰肩,腹下渐收,腹中部有一道凸起的接痕,造型端庄。内壁及足底部白釉微微泛青,外壁施黄釉,釉色柔和淡雅。底部落有“大明嘉靖年制”青花楷书款。

中国传统的黄釉主要以铁为着色剂,创烧于明代永乐时期,明代弘治一朝达到了烧造的高峰,色彩淡雅、娇嫩。弘治至嘉靖时期,黄釉是用浇釉的方法施在瓷胎上的,所以称之为“浇黄”,又因其呈色娇嫩,故又有“娇黄”的美誉。

赏析:瓶撇口,束颈左右如意耳各一,溜肩,鼓腹,圈足,底部书“大清道光年制”篆书款。整身松石绿釉为地,瓶口外施金釉一周。周身采用堆白技法绘制。松石绿釉地明快清新,配以堆白花卉纹饰,温婉秀美。松石绿釉,为清雍正时期创烧的绿釉新品种,其虽为低温色釉,然调配亦颇费功夫,调配得当方可于施彩之时得均匀效果,俟其烧成,则现匀净厚润之感。若如本品大面积敷施,更须讲究彩料的提纯与调配,经反复调试方可,如此繁复的工艺必将制约烧造的数量。松石绿釉多为彩瓷色地,而若本品所用松石绿釉堆白装饰工艺,则为乾隆朝的一大发明,后朝虽偶有烧造,琢器却不多见,如本品品相完好者,更为珍稀。

赏析:茄皮紫釉创烧于明代中期,流行于清代前期,因色如茄子之紫,故得名。系以锰为着色剂,在850度左右火候窑温中烧成。其色紫中泛蓝,釉质肥厚光润,釉色有深浅两种,深者呈紫黑,浅者呈淡紫,以无裂纹者为上乘。本品即属于前者,釉水深邃饱满,一如成熟的茄皮之色。此瓶四方撇口,束颈,肩部置双象耳,鼓腹,长方形圈足。器身通体施茄皮紫釉,釉质坚致细腻,釉色苍雅静穆,光素无纹,造型俊秀,挺拔大方,极富凝重古朴之感。

赏析:此豆仿自商周时期同类造型,直口,圆柱柄,广足,上覆一半球形盖,豆与盖子母口相接,口沿露胎,胎色灰白,器底印有“大清乾隆年制”三行篆文款。器身装饰重环纹、垂鳞纹、环带纹等各种仿铜纹样,纹饰古朴,格调典雅。通体施以祭蓝,釉面肥润丰腴,釉质纯净,釉层晶莹润泽,釉色深沉肃穆,细微处均彰显仪态万千的皇家气势。

《清史稿》志五十七则记载:“乾隆十三年,诏祭品宜法古,命廷臣集议,始定制……凡陶必辨色,圜丘、祈谷,常祭青”。由是可知,祭蓝釉豆当是乾隆十三年为天坛所定烧的瓷器新品种,其形制亦载于乾隆二十四年刻《钦定皇朝礼器图式》之中。此瓷豆即为典型宫廷祭祀礼器,制作规整,庄重肃穆,尽显大朝风范。-清乾隆 霁蓝釉凸花盖豆 故宫博物院

赏析:翡翠是一种最珍贵、价值最高的玉石,被称为“玉石之冠”。还由于深受东方一些国家和地区人们的喜爱,因而被国际珠宝界称为“东方之宝”。此器体量硕大,以大块翡翠雕琢而成,质地精良,远观宝光莹莹,近触细腻莹洁。盖瓶扁圆形,瑞兽钮覆盅式盖,子母口。瓶身束颈溜肩,弧腹,高圈足略外撇。整体造型修长典雅。瓶颈左右两侧雕作象首衔环式样,鼻圈绕圆形活环为耳。瓶身刻宝相花卉纹,工艺精到,构图饱满和谐。整器画面动中有静,静中有动,于精美之处彰显逸趣。整器雕刻刀法细腻、精准,刻画流畅、生动,选材上佳,殊为难得。

赏析:《螽斯衍庆》是清代宫廷庆典承应戏中“皇太后万寿圣诞承应”、“皇帝万寿圣诞承应”、“皇后千秋承应”和“皇帝大婚礼成承应”剧目之一。清乾隆皇帝六旬大庆、同治和光绪二帝大婚都曾承应此剧。本剧演的是天下和平,圣主仁恩施于内外。九天圣母召保护麟趾婴儿的送圣郎君同往神州,呈献螽斯麟趾之祥,以兆六宫子孙繁衍兴旺。又有天福和天寿二星君同行,敬襄盛事。御筵前,九天圣母献《多子图》。戏中,九天圣母慈慧温柔,含宏广大,酝生生不息之机,护佑皇宫,化育群生,护持孩稚。此剧用“螽斯”之名寓意后妃之间和睦相处,皇室子孙众多。

此紫檀螽斯衍庆锦地纹书箱应为宫廷盛装《螽斯衍庆》的专用书箱,此盒整体呈长方形,材质为紫檀,上面锦地纹,中心书“螽斯衍庆”四字。盒分为上下两层。盒边侧雕竹编纹,雕琢细腻,线条刚劲饱满,此品做工费时费工,匠心独运。乾隆工艺明显,具有极高的艺术及收藏价值。-《螽斯衍庆》(总本) 清乾隆年南府朱墨抄本 故宫博物院

赏析:拍品敞口倭角,弧腹,圈足。腹内壁施松石绿釉,外壁以金彩为地绘麻姑献寿图,人物纤毫毕现,印证了“嘉庆所绘人物亦有极精者”的记载。仕女造型与同时代画家改琦、王素类似。东晋时期由葛洪著作的文献《神仙传》中讲述麻姑是一位勤劳善良又美丽的南城人,因积累了不少功德,后而得道成仙,成为下八洞神仙之一的女寿仙,非常适宜做为给女性祝寿的礼品,高贵典雅,赏心悦目。相同制式里湖南省博物馆藏有同等纹饰、样式盖碗,不过尺寸较小,款识为“大清道光年制”。

赏析:作品撇口,短颈,丰肩,直腹,口沿金边,饰回纹、如意纹,肩部饰蕉叶纹、夔龙纹,底部饰莲瓣纹。通体以金彩万花为地,富丽而又清雅;以蝙蝠、如意、钱币纹做边框,两面开光内绘珐琅彩人物故事。一面绘大富贵亦寿考,作品以唐代名将郭子仪遇仙的古典故事为题材,故事述曰:“郭子仪至银州,夜见左右皆赤光,仰视空中,骈车绣幄,有一仙女自天而降。郭子仪拜祝曰:今七月七日,必是织女降临,愿赐长寿富贵。仙女笑曰:大富贵亦寿考。言讫升天。后郭子仪果然高官显爵,子孙满堂。”作品绘云中仙女,立于祥云之上,目视郭子仪,旁边站侍女,人物形态生动,衣纹采用没骨画法,笔法细腻,青松峻石,勾描有致,珐琅敷染讲究冷暖变化,清丽高华。一面绘福禄寿喜,寓意“百子百福”、“高官厚禄”、“延年益寿”、“欢天喜地”,画面绘四星相聚崖前苍松之下,人物造型优美,形态兼备,没骨法画衣纹,设色妍丽,处处可见匠心。富贵寿考、福禄寿喜是常用题材,爱好收藏的达官贵人日思夜想高官显爵、子孙满堂、延年益寿,契合了中国人的美好愿望。

作者简介:叶震嘉,生卒年不详,别名叶振嘉,陶瓷美术家。1956年在景德镇陶瓷美术生产合作社供职,1958年在景德镇艺术瓷厂供职,1959年由景德镇市人民政府授予“陶瓷美术家”称号。擅长粉彩人物,其作品布局简约、主题突出,色彩明快鲜艳、衣纹线条流畅,立体感极强,显得功底深厚。

赏析:花盆撇口,折沿,深弧腹,圈足,底部以蓝料彩饰回纹及花卉纹,底部作玉璧形,边侧露胎,中心施釉,定制特征明显,底心以红彩书“大清乾隆年制”款。花盆主体纹饰以曹雪芹先生笔下《红楼梦》中十二位栩栩如生的俏佳丽十二金钗为题材,布局合理,或两两相依,或三人团簇、神情自怡。人物俏丽妩媚,姿态轻盈,衣褶如行云流水,设色精细淡雅,深得改琦、费丹旭一派精髓。琴棋书画,姿态万千,予人一份宁静、舒适,给予心灵一丝恬静、安逸之感,随无作者款识,但汪晓棠风格明显,应为大户高端定制品。

作者简介:汪晓棠(1885-1924),又名汪棣、汪棣华,字晓棠,号“龙山樵子”。江西省婺源人。清末民初的著名绘瓷名家。晚年曾任瓷业美术研究社副社长。人物、花鸟、山水无所不能,擅长人物,尤精仕女。汪晓棠也可说是浅绛彩与新粉彩之间的衔接性人物,因为汪晓棠等一批画师早年都画过浅绛彩,后来改画粉彩,与潘匋宇、王琦、周小松等人同为民国新粉彩瓷器的奠基人。其书法受到清代“二王”影响绘画与晓楼、沙山春、钱慧安一脉相承,尤其以人物画最为著名。

题识:年来无复中宵舞,日笑功名一念轻。仿颐公笔意,庚辰(1880)春月上浣应容远四兄大人雅玩,品卿金诰临于昌江客次。(金诰)

题识:借问酒家何处有,牧童遥指杏花村。时属癸亥孟夏月王琦写于珠山客次。(王琦之印)

作者简介:王琦(1884-1937),江西新建人。民国初年景德镇绘瓷名家,“珠山八友”之首。号碧珍,别号陶迷道人,斋名匋匋斋,常用印有“王琦”、“匋迷”、“洗心斋”、“碧珍”、“王琦画印”等。王琦幼年读私塾时酷爱绘画,曾从捏塑面人学艺。17岁到景德镇,以捏面人为生,初改习没骨法画佛像,后以钱慧安仕女画为蓝本绘工笔粉彩。中年后学“扬州八怪”之一黄慎画风,运用写意法画衣纹,西画法描绘人物面部,草书题记,富有新意。其作品曾在1915年巴拿马万国博览会上获一等奖。王琦是一位诗、书、画俱佳的艺术家,进而成为人们内心尊崇的景德镇陶艺家中的领军人物。

题识:谁买洞庭秋,黄鹤楼头,槐花半老桂花稠。才送斜阳西岭去,月上镰钩。漭漭大荒流,烟净云收,万条银线接天浮。不用画船沽酒去,我自神游。庚辰(1880)春月录板桥句于昌江吟香馆。宕愚道人写(愚、道人)

赏析:本块瓷板宽81cm,高30cm,是国内目前发现的同时代尺寸最大的浅绛瓷板。整块横版作者以洞庭秋月为题,裁八百里洞庭一角,全图用笔淡雅,远山或浓或淡,都以干枯的笔勾皴,疏朗简秀,清爽潇洒。山间丛林茂密,点缀村舍,茅亭,水中则有渔舟垂钓。整个画面林峦浑秀,草木华滋,充满了隐者悠游林泉,萧散淡泊的诗意,散发出浓郁的文人气息。

作者将诗、书、画融为一体,不重形似,笔法简练精到,山和水布置疏密得当,层次分明,但觉江水茫茫,天水一色,令人心旷神怡。整体构图与黄公望被誉为“山水第一神品”的《富春山居图》有异曲同工之妙,可见作者对黄公望演习颇深,深的其浅绛山水之妙,虽作者愚道人无法考证其人生际遇,但有如此恢宏作品存世,也是其人生浓墨重彩的一笔。

题识:马蹄声特特,去入天子国。庚辰(1880)九秋敬卿仁兄大人雅属并正,雪笠程门(程、门)

赏析:圆板作于光绪六年,题材取自唐代诗人马异的古诗《送皇甫湜赴举》,画面人物精炼,山形树法,老辣大方,笔老而色清、意长而隽永,方寸之间,尽将笔墨功夫和文人意趣表现得淋漓尽致。

作者简介:程门,清末画瓷名家,又名增培,字松生,号雪笠,别号笠道人。自幼聪慧,据《黟县四志》载:“工书善画,作行书随意为之,有不衫不履自如之致。画尤精妙绝伦,凡山水、人物、花卉以至虫、鱼、鸟、兽兼擅其长。”其人工书善画,尤以瓷画著称,其得力于宋、元、明、清诸大名家者甚深,故所谓直追古人。他将中国画的浅绛技法运用于瓷画之上,配以诗句、题款,绘瓷画如传统水墨绢本,开文人绘画瓷器之先河,在咸丰、同治年间名噪大江南北,是公认的浅绛彩第一大家,为三大家之首。

题识:庚辰(1880)仲仿曾布臣画法,写在珠山东麓之静得所居为学之仁兄大人雅正,青圃倪英元赠,王少维作。

作者简介:王少维(1817-1887),安徽泾县人,名廷佐,号画饼书生。其浅绛彩创作活跃期于同治末(1872年)止于光绪十三年(1887年)。王少维的名号及其印章款和金品卿一样,很单一。名号多为少维王廷佐、王少维、间有三吴王少维、吴门少维,晚年有七十老人王少维。印章:依次为王氏少维、少维、吴人。轩室名号有御厂轩亭号者、珠山南之半弓园、厂署之环翠亭、珠山东簏之静得所居、昌江公廨且安室、珠山之蕉荫轩。王少维是御窑厂在籍画师,擅人物与山水结合。其人物用笔疏简浅淡,造型严谨,形神具佳;其山水仿宋赵大年和元人山水一路,布局清新、色彩雅致,画面精美,和金品卿并称为御窑两支笔。

作者简介:程焕文,生卒年不详,名弼,又名弼笠,字焕文,号问月道人、漱石氏、小艇氏、寄舫氏。作品活跃期为1881年(光绪七年)-1903年(光绪二十九年)。名款有程焕文、程弼、焕文程弼、程弼笠。所画山水继有程门之风,淡雅隽秀,简远逸迈。所画花鸟人物自然逼真、活泼生动、富有生趣。亦是晚清浅绛瓷画中的名家。

题识:本为凌云志,松间养羽毛,一日撑枝去,不怕九霄高。礼春仁兄大人雅玩,子明氏笔。

丹心未许蜂能采,朱顶犹疑鹤与群,仿新罗山人笔。丙子(1876年)仲秋月礼春仁兄大人清赏,俞子明画作。

作者简介:俞子明(1843-1911),名义维,字静山,号砚溪渔人、砚溪山人,徽州(今江西婺源)人,晚清浅绛彩画师中创作周期最长的画师之一。其所绘多为喜闻乐见、通俗易懂的历史典故,颇受欢迎。

作者简介:胡崑,生卒不详,晚清浅绛彩名家,江西婺源(星江)人,斋号为仑山画室、碧云山馆,署名多为星崑,擅人物,诗、书、画俱精。

赏析:琮式瓶通景以浅绛彩作粉梅及绿梅,梅枝伸展虬劲有力,梅花朵朵盛开,花型正、侧、仰、背朝向生动。笔法在转折变化中虚实相连,枯湿相间。枝丫讲究穿插造型,扭曲处更是似有若无,梅朵姿态生动,映带有情。

赏析:这是一件程氏父子合作的光绪早期作品,己卯为光绪五年。程门,浅绛彩瓷的开山鼻祖、浅绛彩瓷最具代表性的领军人物。程崇楷,程门之子,又名盈,字小松,擅长人物。程氏父子合作的浅绛彩瓷作品,传世极少,而程门、程崇楷合作的琮式瓶,更是凤毛麟角。琮式瓶集山水、人物、花鸟于一器。山水疏朗、潇洒苍雅;花鸟灵动、伶俐可人;人物神形卓然、惬意恬静。 “画到简时方为精,画到简时方显功”,此琮式瓶一览无遗诠释了这一中国画的经典理论。画面线条、构图、题跋,无不彰显程门父子笔墨之精妙、文人瓷意境之深邃。整器设色、布局、画意均无可挑剔,殊为难得,堪为程氏浅绛彩瓷代表之作,也是浅绛彩瓷作品中的扛鼎之作。

上款人苏凤文,清贵州贵筑(今贵阳)人,字虞阶。道光举人。同治元年(1862)以广西左江道迁按察使。四年迁布政使。六年授广西巡抚。十年擢漕运总督,旋因病解职。同年程门作山水瓷板题款“路穿松坞翠阴斜 己卯首夏,虞阶漕帅大人钧鉴,雪笠程门写”景德镇博物馆藏。(见于陈树群《烟云寄兴—程门大事年表》)。

作者简介:程门,又名增培,字松生,一号雪笠,五都田段人。幼聪慧,工书善画,作行书随意为之,有不衫不履、自如之致。画尤精妙绝伦,凡山水、人物、花卉以至虫、鱼、鸟、兽兼擅其长,其得力于唐宋元明及国初诸大名家者甚深,故所诣直到古人。咸、同时名噪大江南北,赏鉴家得其片幅零缣什袭藏之,杜工部所谓“贵戚权门得笔迹,始觉屏障生光辉”,传世无疑。子名言字次笠者,工山水,潇洒出尘。名盈字小松者,工仕女,风神昳丽,各秉庭训,得其一艺之长,均在江西景德镇以画瓷资生,所画瓷品迄今犹名贵也。(吴克俊、许复、程寿保、舒斯笏《黟县四志》卷七,1923年)

作者简介:程声和,原名程铃,程绍铃,字声和,号北野道人,安徽黟县人。是光绪民国时期文人画家,与程门同乡。善花鸟。

赏析:此作器型硕大,釉面温润,造型典雅,画面构图技巧娴熟、章法老练。花盆一面绘鸟雀,一面绘牡丹,寓意富贵白头,画中鸟雀顾盼神飞,笔力潇洒,细腻传神,牡丹色彩鲜亮,,风姿绰约,枝叶辗转有度,干净利落。整件作品构图优美,设色清雅,精致不俗,韵味无穷,俱见画家笔底功力不凡。

作者简介:金品卿,名诰,号寒峰山人,斋号环翠亭。安徽省黟县人,活跃于清同治元年至光绪三十四年间(1862-1908年),供职景德镇御窑厂,是光绪初年浅绛彩绘名家,与王少维并称“御窑两支笔”,与程门、王少维并称“浅绛三大家”。他擅长浅绛山水、花鸟和人物画。山水画多仿南宋名家及明代沈石田的画意;花鸟画宗华新罗一派,笔力潇洒,设色清丽;人物画有黄慎笔意,用笔刚劲,落落大方;书法工行草有董其昌遗风,悠然自如,颇具特色,为晚清杰出的绘瓷名家。

仿煮石山麓法,民国三十年辛巳十二月立春前一日为济民仁兄院长雅玩,弟赖清敬赠。

作者简介:田鹤仙(1894-1952)名青,原名田世青,字鹤仙,号梅华主人、荒园老梅。先攻山水,后改画梅花。其绘画艺术,以梅花独步画坛。鹤仙的梅花,深得元代画家王冕的影响,其竹杆似断非断,节节相连的用笔及构图无处不体现王冕的绘画精神,“珠山八友”发起人王大凡赠有“山水清浑成一格,梅花作出更无双”的赞誉诗句。他画梅只画花枝,不画背景,创立了瓷画上的“梅花弄影”技法。虬劲盘曲的树枝,衬以绰约的梅花树影。炽烈的梅蕊与冷峻的梅枝形成强烈的反差,造成虚实相衬,虚实相生的艺术效果。画面上梅满、字多、诗俊逸,再配以朱文小篆方印,给人以满目留芳之美感。其创立的“梅花弄影法”、“虚实衬托法”和以山水功夫画梅,字与梅融为一体共组画面等艺术追求,产生了深远影响。

题识:静院歌声夙澹荡,吹来一字一生香。庚辰(1880年)九月,海上客。(仙)

作者简介:胡仙哉,安徽休宁人,名林,字仙哉,号”三十六峰草堂主人”,又号”海上客”,”散苍使者”,是同光年间一位非常出色的浅绛彩瓷画师,擅长人物、奇石等,画意潇洒雅逸,人文情怀深厚,其作品多在光绪十年之前。

题识:七十辉南极,簪缨萃一堂。灵萱贞苦节,细柳历危场,酬德封花诰,扬名许桂芳。他时期得禄,马上庆还乡。时同治癸酉(1973)客游昌江,适乐翁以得禄还乡图索题予见。老伯母宜人儿孙绕膝,福萃一堂因以题赠。畅园李明堉。(臣堉)

赏析:李明堉生卒不详,名明堉,字鬯园、畅园,江西地方官员。有1873年(同治十二年)山水、人物作品存世。这块瓷板的主人公乐翁,极有可能就是时任景德镇守备乐斋肖连坤。

作者简介:王凤池(1824-1898),字兆木,号丹臣、敬庵,兴国州丰叶里王志村人(今阳新县浮屠镇王志村)。王凤池,才思敏捷,又擅长书画,时誉江南才子,清末浅绛绘瓷画先驱之一。着有《福云堂诗稿》。1875年,王凤池被分发江右任知府。江右即饶州府时辖景德镇、上饶、鄱阳等地。王凤池到任后在处理好政务之余,喜欢吟诗作画,经常到景德镇御窑厂参与瓷画创作,鼓励画师创新彩瓷技艺,与御窑厂画师金品卿、王少维商讨彩瓷绘画艺术并一起创作。王凤池独自创作的作品主要集中在光绪二年丙子(1876)和三年丁丑(1877)两年里,即他在景德镇榷陶这一年和1877离开景德镇,补授南康知府实缺之前这段时间。在这两年里,王凤池特地在珠山南麓御窑厂内的环翠亭旁辟有陶室“敬事轩”,专事瓷绘之事,许多精品都是在这一段时间完成的。这首先是因为他自身所具备的学养和书画功夫,其次是前一年与金品卿、王少维的切磋与合作,才使他单独所创作的作品达到了能与程门、金品卿、王少维相媲美的高度。

赏析:作者以浅绛彩上描绘山水,远处层峦清雅写意,近处小洲尽皆苍翠,湖面清朗空阔,小舟行游湖上如若空游。整幅作品颇得黄公望山水之气势,留白丰而不空,笔老而色清、意长而隽永,处处展现了程门浅绛技法的独到之处。

作者简介:顾海林,即顾宝珊,族谱名顾宽珊,字海林。他的先祖是清代康熙朝榜眼,桐城学派创始人方苞的恩师,清初扬州文学流派代表人之一,被誉称“维扬二妙”之一的顾图河。海林出生于江苏江都市大桥镇,后寓居于扬州徐凝门街,至今仍有不少后人植根于扬州。海林生于1845年(清道光二十五年)正月,卒于1894年(光绪二十年)四月,享年50岁。(族谱载,从发现的实物看,1899年仍有作品)。《中国美术家名人大辞典补遗》载:“顾宝珊,字海林,江都人,寓居于扬州,清末画家。工山水,花卉、果品、鸟兽。其泼墨蟠桃流传甚广,松鼠尤精妙。于大桥居所筑春江草堂,作《春江草堂图》,名人为之跋者数十人之多。”1925年和1996年所修的两部《江都县志》,在人物篇和文化篇中,都有对顾宝珊的记载。《扬州历史人物词典》,也将其收入文化名人之列。光绪初年,顾海林到江西鄱阳,和张肇源共同开办“云林阁”瓷画室,创作了一批极具文人气息的浅绛彩瓷。

上款人虎臣为清末淮军将领郑国谟,历任江西袁州协副将,江西抚标中军参将等职,官居二品,在江西军届仅次于巡抚。

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